Zůstaňte s námi v kontaktu
Chcete být mezi prvními, kteří uvidí nová díla nebo zjistí podrobnosti o připravované výstavě?
Přihlaste se k odběru novinek.
Menu
Technika: fotografie, rámováno
Rozměr: 30,5 x 40,5 cm
Barbora Šlapetová a Lukáš Rittstein patří již 20 let mezi nejviditelnější umělce na české scéně. O tom svědčí i prestižní Cena Jindřicha Chalupeckého nebo Magnesia Litera za knihu Proč je noc černá. Svými díly reprezentovali Českou republiku i na mezinárodních výstavách EXPO Shanghai 2010 a EXPO Milano 2015.
Tématem jejich společných multimediálních projektů je střet posledních přírodních národů s globalizovanou civilizací, vycházející z jejich opakovaných expedic na Západní Papuu.
Chcete být mezi prvními, kteří uvidí nová díla nebo zjistí podrobnosti o připravované výstavě?
Přihlaste se k odběru novinek.
Barbora Šlapetová je česká malířka, fotografka a experimentální filmařka. V roce 1997 absolvovala Akademii výtvarných umění v Praze, studovala také v Montrealu a absolvovala stipendium DAAD v Berlíně. Pracuje s obrazem, fotografií, kresbou, filmem a psaným slovem. Spolu se svým manželem Lukášem Rittsteinem reprezentovali Českou republiku na světových výstavách EXPO 2010 v Šanghaji a EXPO 2015 v Miláně. Jsou rovněž autory tří knih, které jsou úzce spojeny s jejich výpravami na Papuu Novou Guineu. Je nositelkou několika prestižních českých i mezinárodních ocenění. Od roku 2009 spolupracuje ve svých uměleckých projektech s NASA.
https://www.barboraslapetova.com/
Tatiana působící pod pseudonymem Danasakvis pochází ze Slovenska, ale již 12 let žije v České republice, z toho posledních 6 let v Praze.
K malování se dostala náhodou v roce 2020, kdy si chtěla zkrátit dlouhé covidové lockdowny, ale z občasného koníčku se stala oblíbená činnost. Navzdory tomu, že její cesta začala nedávno, se její tvorba rychle stala prostorem, kde nachází svou vášeň a únik z každodenní reality.
Ve své tvorbě zobrazuje především ženská těla pomocí přesných linií. Obrazy jsou velmi barevné a díky jednobarevnému pozadí se pozorovatel soustředí jenom na ústřední postavu.
Její tvorba sází na jednoduché provedení a klade důraz na základní prvky obrazu, které vybízejí k sebeinterpretaci a zamyšlení.
Petr Písařík je absolventem Akademie výtvarných umění v Praze ateliéru stanislava Kolíbala, Milana Knížáka a Aleše Veselého. Je jedním ze zakladatelů umělecké skupiny Pondělí. Sídlo jeho působnosti se nachází v ateliéru Nákladového nádraží Žižkov.
Celosvětově respektovaný autor pracuje s postmoderní ideou proměnlivosti. Skrze ní prezentuje svá eklektická díla ojedinělými technikami s využitím zdánlivě neslučitelných materiálů a forem. Kombinuje netradiční malbu, reliéf, broušení, objekt, sochu a fotografii s přesahem do jedinečných monumentálních instalací a prostorových změn. Blízká budoucnost jeho tvorby je spjatá s experimentálním užitím skla.